艳艳影院特稿 如果不是刻意提及,谁(shuí)能想到整日戴着一副墨镜,游走在(zài)文艺圈的王家卫导演,如今已经65岁了(le)?
3天前的7月17日,正是王家卫65岁生日(shēng rì),这位曾执导过《重庆森林》《花样年华》的(de)香港导演,早已模糊了商业片和艺术片(yì shù piàn)的边界,也跳出了高雅和流行(liú xíng)的束缚。他比明星更加传奇,但(dàn)正是这份“传奇”,也引发过争议。

王家卫(wáng jiā wèi)如何变成“王家卫”?他的拖延症从何而来(cóng hé ér lái)?又为什么能在华语影坛独树🌲一帜?

不得不(bù dé bù)“拖”
2013年的《一代宗师》之后,最让影迷(yǐng mí)期待的王家卫作品,毫无疑问是剧集《繁花(fán huā)》。虽然这十年间,由他监制的项目(xiàng mù)为数不少,可担任导演的作品唯有这(zhè)一部。
《繁花》改编自金宇澄的同名小说(xiǎo shuō),获得过茅盾文学奖,也引发过不小的(de)讨论热潮。该剧由胡歌、唐嫣等担任(dān rèn)主演,自2017年开始筹备,宣布立项,一直(yì zhí)就是胡歌粉、剧迷和王家卫拥趸们(men)心中的重头戏。

直到六年后的现在(xiàn zài),据上海电影🎬集团董事长王健儿透露(tòu lù),《繁花》有望今年9月开播。但会不会再次(zài cì)延期,仍是个未知数。在此期间,胡歌从(cóng)三十多岁拍到四十岁,连女儿👧都已(yǐ)出生,还没等到《繁花》开播。
事实上,这一(zhè yī)雷打不动的拖延症毛病,从1990年的(de)《阿飞正传》就已经开始了。

开拍前(qián),张国荣正要告别歌坛,读书📖进修,本打算(dǎ suàn)在演唱会前的空余时间,以配角(pèi jué)身份在《阿飞正传》中亮相。可等(děng)演唱会全部结束,王家卫还迟迟没有开拍(kāi pāi)。直到1990年初,张国荣才进组拍戏,从戏份(xì fèn)不多的客串,莫名其妙地成为男一号,历时(lì shí)近一年才最终杀青。要知道,那会儿(nà huì er)港片的平均拍摄周期是两个月(yuè)。
如此拖延让原先上下两部的经费(jīng fèi),被王家卫全部花光,《阿飞正传》成本(chéng běn)高达4000万港币,结果票房不到1000万,气得(qì dé)出品人邓光荣直接住院。

此头一开,王家卫再(zài)没收住。拍摄《东邪西毒》时,他率领张国荣(zhāng guó róng)、张曼玉、张学友、梁家辉、梁朝伟和林青霞等一线(yī xiàn)大牌🃏明星,奔赴陕西戈壁拍摄,一待就是(jiù shì)两年。
急得联合制片人刘镇伟赶忙加工出(chū)《东成西就》,填补投资漏洞,因为该片的出品(chū pǐn)方据说还有黑道势力,弄不好就会(huì)有生命危险。

王家卫并没有吃一堑长一智,拍《春光乍泄(chūn guāng zhà xiè)》时,张国荣一气之下独自回到香港;拍《2046》的(de)五年间,主演木村拓哉经历了恋爱💗、结婚🎎(jié hūn)、生子,可王家卫依旧慢慢琢磨怎么拍才(pāi cái)对味。
更不用说,《一代宗师》从构思到上映(shàng yìng)长达13年之久,竟让张震练成了八极拳(bā jí quán)高手。

王家卫为什么会这么拖?因为他(tā)的创作方式并非先剧本故事,后(hòu)拍摄调度,而是从灵感意念出发,寻找(xún zhǎo)最对头的演员,再用音乐咂摸情绪(qíng xù),用场景寻觅滋味。
所以,他需要一遍(yī biàn)又一遍地拍摄,需要一次又一次(yī cì)地推翻。这种近乎直觉的艺术家脾气(pí qì),让他无法妥协不对味的节奏感,也(yě)绝不接受模棱两可的创作过程。

成为“王家卫(wáng jiā wèi)”
王家卫的创作之路,并非一开始(kāi shǐ)就如此执着,而是经历了一段漫长(màn cháng)的蜕变过程。

1958年,王家卫在上海出生(chū shēng),外祖父曾是法租界著名的园林(yuán lín)设计师。到5岁时,他跟随父母来到(lái dào)香港,因为不懂粤语,和本地的(de)小伙伴没法结伴玩耍,母亲和小王家卫(wáng jiā wèi)面临着同样的社交困境,这让(ràng)母子二人将闲暇时间全部留给了(le)影院。
据说,在六七十年代,王家卫就这样看(kàn)了上千部电影🎬,既有邵氏、嘉禾的(de)商业类型片,也有左派电影🎬人(rén)的佳作,甚至还有不少的欧洲艺术(yì shù)电影🎬。

不仅如此,说着一口流利英文的(de)父亲,还要求王家卫在上大学前(qián),熟读中外文学经典。这或许也解释(jiě shì)了,为何在王家卫的电影🎬里,总是(zǒng shì)弥漫着浓厚的文学气息。这在香港(xiāng gǎng)同辈电影🎬人中,实属罕见。
大学期间,王家卫(wáng jiā wèi)读的是平面设计,他酷爱💗摄影,经常(jīng cháng)流连于香港的大街小巷,学着摄影大师(dà shī)布列松,捕捉即时光影。等本科一(yī)毕业,他就到电视📺台实习,随后就(jiù)顺理成章地当了编剧。

1982年,王家卫进入新艺城(xīn yì chéng)公司,和奚仲文等人合作,联合编剧(biān jù)了他的首部作品《彩云曲》,这(zhè)也是刘德华的大银幕首秀。
之后(zhī hòu)几年间,王家卫从新艺城转到永佳公司(gōng sī),并成为基本编剧,撰写了《空心大少爷(dà shào yé)》《伊人再见》《龙凤智多星》的剧本,结识了(le)陈勋奇这位配乐奇才。

直到1987年,王家卫为(wèi)邓光荣的影之杰公司编写《江湖龙虎🐯斗》后(hòu),受到赏识,终于有机会执导处女作《旺角(wàng jiǎo)卡门》,拿到1150万港元的票房,声名鹊起,也从此(cóng cǐ)开启了他辉煌的九十年代。
有意思的(de)是,虽然我们如今屡屡调侃《阿飞正传(zhèng zhuàn)》票房失利,但它在电影🎬奖项和(hé)影评人口碑上的成功,让王家卫的(de)艺术水准在香港本地获得高度认可(rèn kě)。但1994年的《东邪西毒》和《重庆森林》,却(què)以截然不同的反馈,让王家卫措手不及。

《东邪西毒(dōng xié xī dú)》不但在票房上惨败,在口碑上(shàng)也大受批评;可《重庆森林》则恰恰相反(qià qià xiāng fǎn),虽然票房差强人意,但等它在9月份(yuè fèn)的多伦多电影🎬节展出后,引起海外观众(guān zhòng)如潮好评。
法国的《电影🎬手册》《世界🌍报》、美国(měi guó)的《首映》等媒体都给出了“不可思议(bù kě sī yì)”、“难以归类”的评语。等昆汀在11月份(yuè fèn)的斯德哥尔摩电影🎬节上看到《重庆森林》后(hòu),急吼吼地催东家米拉麦克斯买下(mǎi xià)该片,做北美发行。

翌年,同为急就章(jí jiù zhāng)的《堕落天使》延续了《重庆森林》的(de)海外口碑,照样大受欢迎。王家卫瞬间成为一股(yī gǔ)不可小视的新兴势力,引起世界🌍影坛的(de)瞩目。于是乎,1997年的《春光乍泄》为王家卫拿到(ná dào)戛纳电影🎬节的最佳导演奖。
2000年的《花样年华(huā yàng nián huá)》虽未擒获金棕榈,但成就了梁朝伟的(de)影帝头衔,以及张叔平、李屏宾、杜可风等(děng)三人的技术大奖,更别说该片在(zài)全球的影响力,让王家卫的声名达至(dá zhì)顶点。

可以说,王家卫的传奇之路并(bìng)不轻松,拿他和香港另一位(yī wèi)成就卓著的导演徐克相比,后者是(shì)在初期追求极致的艺术表达,中后期(zhōng hòu qī)却成为类型片的能工巧匠。
而王家卫(wáng jiā wèi)恰恰相反,他早年的编剧生涯,是在(zài)烂俗类型片中摸爬滚打,即使是首部作品(zuò pǐn)《旺角卡门》,也充斥着浓烈的江湖(jiāng hú)动作片风格。但自《阿飞正传》后,他(tā)如脱缰之马,成了看似漠视商业规则(guī zé)的艺术家。

港味和欧味
让我们回到(huí dào)一个关键性的问题:王家卫真的是游离(yóu lí)在港片体系之外,自说自话的“无脚鸟(niǎo)”吗?并非如此。
因为从小观看大量的武侠片(wǔ xiá piàn)、功夫片,后又从事过近十年的类型(lèi xíng)片编剧工作,港片因子早就深入王家卫(wáng jiā wèi)的骨髓。

且不说《东邪西毒》《一代宗师》,直接采用武侠片(wǔ xiá piàn)的类型模式,就说《重庆森林》一片(yī piàn),就暗含了警匪动作的元素,林青霞(lín qīng xiá)饰演的杀手,映照着吴宇森江湖片(piàn)的影子。《堕落天使》同样如此,只不过表现(biǎo xiàn)方式更为极端夸张而已。
至于《花样年华》《2046》,在(zài)文绉绉的台词和隐忍克制的氛围(fēn wéi)下,谈情说爱💗,但它们的外衣却是悬疑(xuán yí)惊悚,和港片里的伦理奇案题材(tí cái)不无相似。当然,更为直接的港味,是(shì)明星面孔。

王家卫为什么偏爱💗一线大牌🃏明星(míng xīng)?是因为他们的演技?还是垂涎迷人的(de)容颜?这些可能都是附加项,更为(gèng wéi)核心的考量,是类型片面孔的(de)私密化表达。
不管是梁朝伟、张国荣、刘德华(liú dé huá),还是张曼玉、林青霞、刘嘉玲,这些演员都活跃(huó yuè)于八九十年代的香港商业片,他们/她们(tā men)的面孔,天然携带着类型片的(de)魅力。

说白了,他们自带“故事性”。只要他们一出场(yī chū chǎng),观众就会想到张国荣的《英雄本色》《倩女幽魂(qiàn nǚ yōu hún)》,梁朝伟的《喋血🩸街头》《辣手神探》。
但这些(zhè xiē)大明星们,只有在王家卫的电影🎬(diàn yǐng)里,才会眼神迷离,神情低落,说(shuō)着文艺腔十足的台词,撩拨着(zhe)另一人隐秘的情丝。进一步来说,王家卫的(de)电影🎬,成为港片明星的情绪自留地,观众(guān zhòng)唯独在这里,能看到从未瞥见的(de)腔调。而这种腔调,来自于戈达尔式(shì)的跳切手法,来自于基耶斯洛夫斯基(luò fū sī jī)式的心境处理,来自于安东尼奥尼式(ní shì)的空间营造。

港味,是王家卫电影🎬安身立命(ān shēn lì mìng)的土壤,而欧味,是其淬炼提纯(tí chún)的魔术,这两种味道的糅合,才(cái)是完整的王家卫电影🎬。
这一后现代主义的(de)拼贴风格,或许正解释了,侧重细腻(xì nì)情感的王家卫,为什么会得到粗犷莽撞(mǎng zhuàng)的昆汀的赏识。随着世界🌍电影🎬的(de)加速杂糅,王家卫的影像风格,在欧美(ōu měi)电影🎬中越来越常见。

2016年的《月光男孩👦(nán hái)》,正是导演巴里·詹金斯效仿王家卫的有力(yǒu lì)证明;而去年爆火的《瞬息全宇宙》,则(zé)更像是两位导演对王家卫的偏爱💗(piān ài)致敬,片中有段男女主角错过的戏份(xì fèn),借鉴了《花样年华》的色调和运镜。王家卫(wáng jiā wèi)会过时吗?
他此后执导的作品(zuò pǐn)或许会,但他所创立的电影🎬(diàn yǐng)风格却永远不会。《阿飞正传》《重庆森林(sēn lín)》和《春光乍泄》这些经典之作,会如同《小城之春(zhī chūn)》《恋恋风尘》《牯岭街少年杀人事件》一起(yì qǐ),在华语影坛,熠熠生辉。
作者:南野文
编辑:甄子(zhēn zi)









